20 Renaissance Kebanyakan Perwakilan Berfungsi
Antara Renaissance berfungsi lebih wakil mereka adalah The Gioconda oleh Leonardo da Vinci atau Kelahiran Venus daripada Botticelli, tetapi terdapat banyak lagi keajaiban yang dilahirkan pada peringkat ini dengan begitu artistik.
Dalam catatan ini kita akan mengkaji semula 20 lukisan yang paling terkenal dan dikagumi dalam dunia seni dan yang merupakan pesaing di Eropah abad XIV, XV dan XVI.
20 karya Renaissance teratas
The Gioconda
Juga dikenali sebagai 'La mona Lisa', ia dianggap sebagai salah satu ikon seni bergambar sepanjang masa dan salah satu yang paling disalin dan diinterpretasikan semula dalam sejarah lukisan.
Ia adalah Leonardo Da Vinci yang membuat potretnya, di mana dia bekerja selama lebih dari 4 tahun. Walaupun tidak ada tarikh asal tepat, dipercayai bahawa karya ini dibuat antara 1503 dan 1519.
Di dalamnya, gabungan yang tertentu dan sejagat. Di latar belakang muncul sifat dalam pergerakan dan tokoh wanita yang mengintegrasikan dan membentuk sebahagian darinya.
Makan malam yang terakhir
Kerja dilakukan antara 1495 dan 1497 oleh Leonardo Da Vinci. Ia dianggap sebagai salah satu lukisan terbaik di dunia, menjadi salah satu karya seni Renaisans dan Kristian yang paling terkenal. Ia mewakili salah satu hari terakhir kehidupan Yesus menurut kisah-kisah Alkitab.
The Virgin of the Rocks
Ia juga dilakukan oleh Leonardo Da Vinci pada tahun 1482. Terdapat dua versi karya ini, yang pertama dicat sepenuhnya oleh Leonardo Da Vinci dan yang kedua yang diarahkan olehnya, menyela dengan tangannya sendiri dalam beberapa butiran yang sangat luas.
Kerja ini menggambarkan Perawan, bayi Yesus, Saint John the Baptist dan tokoh malaikat.
Keluarga Suci atau Tondo Doni
Salah satu karya pertama yang dibuat oleh Michelangelo antara 1503 dan 1504 dalam mengingati pernikahan Agnolo Doni dengan Maddalena Strozzi. Kerja yang mewakili Sagrada Familia, sebagai karya ini, satu-satunya panel kayu yang dibuat oleh Michelangelo.
Potret Kardinal
Ia adalah salah satu karya terkenal Rafael, yang juga sering disebut sebagai 'El Cardenal'.
Ia dibuat pada 1510 semasa kepausan Julius II, jadi ia sepatutnya mewakili potret salah seorang kardinal kemudian. Tetapi identiti yang sama tidak diketahui, walaupun siasatan yang telah dijalankan untuk mengetahui.
Rafael sangat berjaya dalam karya-karya yang berbeza berdasarkan potret, setelah menjadi inspirasi pelukis hebat Renaissance, Tiziano Vecellio.
Sistine Madonna
Kerja yang dilakukan oleh Rafael, antara 1513 dan 1514. Ia adalah dalam tempoh masa pusat perkembangan karya-karyanya.
Terdapat kepercayaan bahawa ia dibuat untuk menghiasi makam Paus Julius II, sejak para malaikat yang berada di dasar lukisan, mewakili upacara pengebumian.
Peralihan Perubahan
Satu lagi karya Rafael, yang dibuat antara 1517 dan 1520, adalah lukisan terakhirnya. Bahkan dikatakan bahawa ketika Rafael meninggal dunia kerja itu belum selesai dan itu adalah muridnya Giulio Romano yang menyelesaikannya.
Saint Mary Magdalene
Kerja yang dilakukan antara 1530 dan 1535 oleh Tiziano Vecellio, ditugaskan oleh Duke Urbino. Imej itu mewakili pemujaan para gembala ketika itu, dalam Renaissance Itali.
Kerja-kerja ini dianggap sebagai salah satu yang paling penting oleh artis ini kerana ia meletakkan dasar untuk impresionisme ajaib.
Assumption of the Virgin
Kerja yang dilakukan oleh Tiziano pada tahun 1518, yang menjadikannya salah satu pelukis paling klasik di negara lain daripada Rom. Ia dibuat untuk Gereja Santa Maria dei Frari di Venice, yang mewakili ketinggian Perawan Maria.
Pengumuman
Ia adalah lukisan yang dibuat pada tahun 1426 oleh Fra Angelico, juga dikenali sebagai Guido Di Prieto da Mugello. Ia mewakili Pengisytiharan Perawan Maria dan masa di mana Archangel Gabriel mengumumkan bahawa dia akan menjadi ibu kepada anak Yesus.
Kebakaran Borgo
Kerja seni yang dibuat oleh Rafael Bonzio pada tahun 1514 dengan bantuan pembantunya Giulio Romano. Ia kini terletak di istana Vatican.
Kerja ini merupakan mukjizat yang dilaksanakan oleh Paus Leo IV, yang dengan membuat tanda salib itu berjaya memadamkan api yang telah menyebar di kota.
Kapel Sistine
Kerja-kerja ini disedari oleh Miguel Ángel antara tahun 1508 dan 1512, terdiri daripada satu set lukisan yang direalisasikan untuk menghiasi bilik kebal kapel ini, yang terletak di Rom.
Ia terdiri daripada lebih daripada 300 tokoh yang mewakili masa manusia di bumi sebelum kedatangan Yesus Kristus.
Di antara adegan-adegan yang digambarkan adalah Pengusiran Taman Eden, The Deluge Universal, Penciptaan Adam atau Penghakiman Terakhir.
Peralihan Perubahan
Kerja yang juga dikenali sebagai Transfigurasi Kristus, dilakukan oleh Giovanni Bellini pada tahun 1480. Ini mewakili wahyu Kristus sifat ilahi-Nya kepada tiga pengikutnya.
Altarpiece Pesaro
Ini adalah kerja yang juga disadari oleh Giovanni Bellini sekitar tahun 1475 yang mewakili penobatan Perawan.
Artis ini adalah Renaisans Venetian yang terkenal, dianggap sebagai revolusi lukisan Venesia dan profesor Titian.
The Adoration of the Magi
Kerja yang dilakukan oleh Giotto Di Bondone pada 1301 yang mewakili lawatan pertama orang-orang bijak kepada bayi Yesus selepas kelahirannya.
Dante dan Komedi Ilahi
Kerja yang dicipta oleh Domenico Di Michelino pada 1465 untuk memperingati ulang tahun ke dua kelahiran Dante; Penyair Itali yang diiktiraf untuk menulis Komedi Ilahi menandakan peralihan pemikiran yang sesuai dengan Zaman Pertengahan untuk pemikiran moden.
Kebangkitan Kristus
Seni kerja ini dibuat oleh Piero Della Francesca antara tahun 1463 dan 1465. Salah satu ujung utama Renaissance.
Kebangkitan Kristus dan Polyptych of Mercy, dianggap dua karya-karyanya.
Kelahiran Venus
Ia adalah salah satu karya Sandro Botticelli pada tahun 1484. Di dalamnya, Venus diwakili oleh Simonetta Vespucci, yang menjadi muse dan model artis Renaisans.
Flora
Kerja yang mewakili dewi bunga dan musim bunga. Ia dibuat oleh Titian antara tahun 1515 dan 1517.
Ia adalah salah satu karya Renaissance yang cemerlang yang cuba mewakili kebiasaan alam dan perkahwinan.
Venus of Urbino
Juga dibuat oleh Titian pada tahun 1538, itu adalah karya pertama yang seniman mewakili Venus.
Tidak ada data yang boleh dipercayai tentang siapa yang diwakili wanita itu, tetapi sebagai karya ini diperoleh oleh anak Duke Urbino, Giodovaldo della Rovere, dipercayai bahawa ia adalah potret istrinya.
Mengenai Renaisans dan kesannya
Renaissance adalah pergerakan budaya yang bermula di Itali pada abad ke-14. Ia mempunyai kemewahan penting terhadap idea dan amalan baru yang meninggalkan warisan kebudayaan yang mendalam dan tidak ternilai.
Istilah Renaissance menggambarkan kebangkitan semula minat dalam pencapaian seni dunia klasik.
Ledakan Renaissance bermula di Florence, disokong secara kewangan dan budaya oleh keluarga Medici yang dominan dan oleh Vatikan.
Gerakan budaya ini bertekad untuk beralih dari Zaman Pertengahan yang didominasi oleh agama. Dia mengalihkan perhatiannya kepada keadaan manusia dalam masyarakat.
Dengan cara ini, tema utama seni Renaisans adalah ekspresi individu dan pengalaman duniawi.
Seni Renaissance Itali menandakan permulaan perubahan budaya utama di Eropah.
Artis pertama pergerakan ini, mula tertarik pada alam semula jadi dan tubuh manusia yang digambarkan dalam zaman klasik. Dengan karya mereka, mereka meletakkan dasar-dasar bagi kemunculan Renaisans dan menamatkan peralihan dari Zaman Pertengahan hingga Zaman Moden.
Dengan cara ini, di bawah pengaruh Renaissance, orang-orang Eropah Barat datang untuk berfikir dan merasa, untuk melihat kehidupan dan dunia luar, seperti juga orang-orang Yunani kuno dan Rom.
Renaissance seni pada dasarnya adalah pemulangan seni kepada alam semula jadi. Sebelum kemunculannya, seni tidak mempunyai kebebasan dan keaslian. Oleh kerana seniman dibatasi oleh sekatan gerejawi.
Model seni pertengahan disifatkan sebagai bentuk tegar, sudut dan tidak bermaya. Dengan pergerakan ini, seni memperoleh kebebasan yang lebih besar dan semangat hidup, menyumbang konsep baru kehidupan dan dunia.
Di Christian West terdapat revolusi intelektual dan moral yang mendalam. Ia mendedahkan kepada manusia kewujudan yang lain, dunia lain, prinsipnya menjadi kehidupan yang berharga untuk dirinya sendiri; dan keinginan untuk mengetahui dapat dipenuhi tanpa membahayakan integriti dan kesejahteraan jiwanya.
Dengan cara ini, Renaisans mendorong kemajuan manusia. Dia mengilhamkan manusia dengan semangat baru yang ditakdirkan untuk melakukan perkara-perkara baru di semua bidang.
Rujukan
- 10 karya terbaik dalam Seni Renaisans Awal Itali (N.d.). Diambil dari Sejarah Sejarah.
- Britannica, T. E. (2010, 16 Jun). Seni Renaissance. Diambil dari Britannica.
- Estep, W. R. (1986). Renaissance dan Reformasi. B. Eerdmans Penerbitan.
- Haskins, C. H. (1957). Renaissance abad kedua belas. Harvard University Press.
- Joost-Gaugier, C. L. (2012). Seni Renaisans Itali: Memahami Makna. John Wiley & Sons.
- Myers, P. V. (1905). RENAISSANCE. Diperolehi daripada Shsu.
- Pater, W. (1980). Renaissance: Pengajian dalam Seni dan Puisi: Teks 1893. Universiti California Press.
- Thomas P. Campbell, M. M. (2002). Permaidani dalam Renaissance: Art and Magnificence. Muzium Seni Metropolitan.