100 Ungkapan Terbaik oleh Pablo Picasso



Saya meninggalkan anda yang terbaik frasa oleh Pablo Picasso mengenai cinta, kehidupan, seni, kejayaan, imaginasi dan banyak lagi. Picasso seorang pelukis dan pengukir Sepanyol, pencipta kubisme dengan Georges Braque dan Juan Gris.

Anda juga mungkin tertarik dengan frasa ini mengenai seni atau anda berminat dalam kreativiti.

-Semua yang anda boleh bayangkan adalah nyata.

-Apabila saya masih kecil, ibu saya memberitahu saya "jika anda akan menjadi askar, anda akan menjadi jeneral. Sekiranya anda menjadi sami, anda akan menjadi Paus. " Sebaliknya, saya menjadi seorang pelukis dan akhirnya menjadi Picasso.

-Saya ingin hidup sebagai lelaki miskin dengan banyak wang.

-Saya melukis objek seperti yang saya fikirkan, bukan seperti yang saya lihat.

-Seni adalah kebohongan yang menjadikan kita memahami kebenaran.

-Hanya tinggalkan untuk hari esok apa yang anda mahu tolak balik apabila anda mati.

-Ketahui peraturan seperti profesional, maka anda boleh memecahkannya sebagai seorang artis.

-Art adalah penghapusan yang tidak perlu.

-Lakukan perkara yang tidak boleh anda lakukan. Inilah cara anda melakukannya.

-Cinta adalah pembuka hidup terbesar.

-Setiap tindakan penciptaan adalah pada mulanya suatu perbuatan kemusnahan.

-Tangan saya memberitahu saya apa yang saya fikirkan.

-Menyalin orang lain adalah perlu, tetapi menyalin diri adalah menyedihkan.

-Ketahui peraturan seperti profesional supaya anda dapat memecahkannya sebagai seorang artis.

-Saya mengambil masa empat tahun untuk melukis seperti Rafael tetapi seluruh hidup untuk melukis seperti kanak-kanak.

-Lukisan adalah profesion seorang lelaki buta. Pelukis tidak melukis apa yang dilihatnya, tetapi apa yang dirasakannya, apa yang dia katakan kepada dirinya tentang apa yang dilihatnya.

-Belia tidak lama.

-Saya tidak melihat, saya dapati.

-Dunia hari ini tidak masuk akal. Kenapa saya perlu cat lukisan yang ada padanya?

-Ia mengambil masa yang lama untuk menjadi muda.

-Separuh pertama kehidupan belajar menjadi dewasa, babak kedua belajar menjadi seorang anak.

-Jangan buangkan belia anda semasa anda membesar.

-Semakin banyak teknik yang anda miliki, lebih kurang anda perlu bimbang. Semakin banyak teknik yang ada, kurang teknikal ada.

-Melalui seni kita menyatakan konsep kita tentang alam semulajadi.

-Orang mahu seni. Dan mereka diberi seni. Tetapi seni yang kurang ada dalam lukisan, lebih banyak cat ada.

-Orang yang berfikir dia dapat, boleh. Dia yang berfikir dia tidak boleh, tidak boleh. Itulah undang-undang yang tidak dapat dielakkan dan tidak boleh dipertikaikan.

-Inspirasi wujud, tetapi anda perlu mencari kami bekerja.

-Saya sentiasa melakukan apa yang tidak boleh saya lakukan, jadi saya boleh belajar bagaimana untuk melakukannya.

-Kerja adalah keperluan untuk manusia. Manusia mencipta jam penggera.

-Untuk melukis anda perlu menutup mata dan menyanyi.

-Berikan saya muzium dan saya akan mengisi.

-Tindakan adalah kunci kejayaan.

-Semua kanak-kanak adalah artis. Masalahnya adalah bagaimana untuk menjadi seorang artis apabila dia membesar.

-Sesetengah pelukis mengubah matahari ke tempat yang kuning, yang lain mengubah tempat kuning ke matahari.

-Tujuan seni adalah membersihkan debu kehidupan sehari-hari dari jiwa kita.

-Semua nilai positif mempunyai harga dalam istilah negatif ... Kehebatan Einstein membawa kepada Hiroshima.

-Jangan biarkan dikotomi memerintah hidup anda, dikotomi di mana anda membenci apa yang anda lakukan untuk menikmati masa lapang anda. Cari keadaan di mana kerja anda memberi anda kebahagiaan sebagai masa lapang anda.

-Objektif kami hanya dapat dicapai melalui pelan, di mana kami percaya dengan sungguh-sungguh, dan di mana kami bertindak dengan bersungguh-sungguh. Tiada laluan lain untuk berjaya.

-Orang lain telah melihatnya dan bertanya mengapa. Saya telah melihat apa yang boleh dan saya bertanya mengapa tidak.

-Tuhan betul-betul hanya artis lain. Dia mencipta jerapah, gajah dan kucing. Ia tidak mempunyai gaya yang benar. Dia hanya mencuba perkara lain.

-Ah, rasa baik! Apa yang dahsyat! Rasa adalah musuh kreativiti.

-Musuh utama kreativiti adalah akal sehat.

-Jika kita hanya boleh mendapatkan otak kita dan hanya menggunakan mata kita ...

-Dorongan untuk memusnahkan juga merupakan dorongan kreatif.

-Lukisan adalah cara lain untuk mempunyai buku harian.

-Tidak ada seni abstrak. Anda harus selalu bermula dengan sesuatu. Kemudian anda boleh menghapuskan semua kesan realiti.

-Makna hidup adalah mencari hadiah kami. Tujuan kehidupan adalah untuk menyampaikannya.

-Komputer tidak berguna. Mereka hanya boleh memberi anda jawapan.

-Orang ingin mencari makna dalam segala-galanya dan semua orang. Itulah penyakit zaman kita.

-Saya mula dengan idea dan kemudian menjadi sesuatu yang lain.

-Arca adalah seni kecerdasan.

-Apa yang dilakukan adalah apa yang penting. Tidak apa yang dimaksudkan untuk dilakukan.

-Sekali seketika imej dicat yang seolah-olah telah membuka pintu dan berfungsi sebagai batu loncatan untuk perkara-perkara lain.

-Kita tidak menjadi tua, kita matang.

-Artis adalah wadah emosi yang berasal dari mana-mana: dari langit, dari bumi, dari sekeping kertas, dari bayangan berlalu atau dari sarang labah-labah.

-Keanehan warna adalah mereka mengikuti perubahan emosi.

-Kenapa dua warna diletakkan bersebelahan bernyanyi? Bolehkah ini dijelaskan? Tidak. Dengan cara yang sama bahawa seseorang tidak boleh belajar cara cat.

-Hanya ada satu cara untuk melihat sesuatu, sehingga seseorang menunjukkan kepada kita cara melihatnya dengan mata yang berbeza.

-Lukisan tidak dibuat untuk menghias pangsapuri. Ia adalah senjata yang menyerang dan pertahanan terhadap musuh. (Mengenai El Guernica).

-Orang yang membuat seni perniagaan mereka, kebanyakannya adalah orang yang menipu.

-Siapa yang betul melihat muka manusia: jurugambar, cermin atau pelukis?

-Sebahagian daripada debu kosmik jatuh sekali sehari di kepala anda. Dengan setiap nafas, kita menyedut sejarah kecil alam semesta kita, masa lalu dan masa depan planet kita, bau dan cerita dunia di sekeliling kita, walaupun benih kehidupan.

-Kami tidak belajar apa-apa dalam dua belas ribu tahun. (Apabila meninggalkan gua Lascaux, Perancis).

-Tidak ada yang lebih sukar daripada satu baris.

-Kami sentiasa bergerak debu dari satu tempat ke tempat lain, hanya untuk menggantikannya dengan lebih banyak habuk - entropi sentiasa menang.

-Idea tidak lebih daripada titik permulaan. Sebaik sahaja ia dihuraikan, ia diubah dengan pemikiran.

-Saya seorang wanita Setiap artis adalah seorang wanita dan sepatutnya suka wanita lain. Artis yang homoseksual tidak boleh menjadi artis sejati kerana mereka suka lelaki, dan kerana mereka sendiri wanita, mereka kembali normal.

-Pendidikan akademik dalam kecantikan adalah pelanggaran. Apabila kita mengasihi seorang wanita, kita tidak mula mengukur kakinya.

-Saya seorang komunis dan lukisan saya adalah lukisan komunis.

-Kejayaan adalah berbahaya. Satu mula menyalin diri sendiri, dan menyalin diri lebih berbahaya daripada menyalin orang lain. Menuju kemandulan.

-Orang yang cuba menerangkan imej sering menyalak pada pokok yang salah.

-Orang mesti bertindak dalam lukisan seperti dalam kehidupan, secara langsung.

-Anda tidak boleh selalu percaya apa yang saya katakan. Soalan-soalan itu menggoda anda untuk mengatakan dusta, terutamanya apabila tiada jawapan. 

-Tiada siapa yang memberi perhatian jika seseorang selalu mengatakan perkara yang sama, dengan kata-kata yang sama dan nada suara yang sama.

-Saya faham bagaimana orang melihat benda-benda di akar pokok, di celah dinding, di dalam batu yang terhakis. Tetapi dalam marmar? Ia datang dalam blok dan tidak membangkitkan sebarang imej. Ia tidak memberi inspirasi kepada apa-apa.

-Kenapa anda cuba memahami seni? Adakah anda cuba memahami lagu burung?

-Seni tidak benar.

-Seorang plagiaris adalah seseorang yang mencuri seseorang. Seorang artis benar mencuri semua orang.

-Parthenon sebenarnya adalah corral di mana seseorang membina bumbung; dan mereka menambah lajur dan ukiran kerana ada orang di Athens yang bekerja dan ingin menyatakan diri mereka.

-Apabila pengkritik seni bertemu, mereka bercakap mengenai Borang, Struktur dan Makna. Apabila artis bertemu, mereka bercakap mengenai tempat membeli turpentine murah.

-Apa yang saya dapati hari ini adalah bahawa orang selalu berusaha mencari personaliti untuk diri mereka sendiri. Tiada siapa yang peduli tentang apa yang kita boleh panggil sebagai pelukis ideal ... jenis yang sentiasa wujud ... tidak. Mereka tidak peduli tentang perkara itu.

-Semuanya adalah keajaiban. Ia adalah satu keajaiban yang tidak dibubarkan di dalam bilik mandi seperti sekeping gula.

-Kini terdapat kemasyhuran. Daripada semua: kelaparan, kesengsaraan, kesalahpahaman orang ramai; Ketenaran adalah yang paling teruk. Ia adalah hukuman Allah bagi artis. Ia sedih Benar.

-Apa yang boleh diambil sebagai jenius yang mendahului adalah genius zaman kanak-kanak. Apabila kanak-kanak membesar, ia hilang tanpa jejak. Mungkin ia berlaku bahawa kanak-kanak ini menjadi pelukis sejati beberapa hari, atau bahkan seorang pelukis yang hebat. Tetapi kemudian anda perlu bermula sekali lagi, dari awal.

-Kecuali kerja anda menyebabkan anda masalah, ia tidak berfungsi.

-Arca itu adalah komen terbaik pelukis boleh membuat lukisannya.

-Muzium-muzium hanya banyak pembohongan.

-Kami telah menjangkiti imej di muzium dengan semua omong kosong kita, kesilapan kita, semua kemiskinan roh kita. Kami telah mengubahnya menjadi perkara yang kecil dan tidak masuk akal.

-Kerja anda dalam kehidupan adalah daya tarik maksimum anda.

-Lukisan adalah sejenis hipnotisme.

-Saya, yang telah terlibat dengan semua gaya lukisan, dapat memberi jaminan bahawa satu-satunya perkara yang berubah-ubah adalah gelombang fesyen yang membawa kepada penipu dan spekulator; bilangan peniaga sebenar tetap kurang lebih sama.

-Seni tidak pernah suci. Ia harus dilarang untuk orang yang tidak bersalah yang tidak tahu, mereka tidak boleh dibenarkan menghubungi mereka yang tidak cukup bersedia. Ya, seni berbahaya. Jika seni adalah suci, ia bukan seni.

-Adakah ada yang lebih berbahaya daripada pemampatan empati??

-Idea adalah titik permulaan dan tiada lagi. Sebaik sahaja anda membuatnya, pemikiran itu mengubahnya.

-Apabila anda mula melukis potret dan mencari bentuk tulen, jumlah yang jelas, melalui penghapusan berturut-turut, anda tidak dapat tidak sampai ke telur. Begitu juga, bermula dengan telur dan mengikuti proses yang sama di belakang, satu mengakhiri potret itu.

-Satu membuat lukisan lengkap untuk pic dan orang berfikir sebaliknya, bahawa pic tertentu hanya terperinci.

-Ia menakutkan saya orang yang bercakap tentang perkara yang indah. Apa yang cantik? Orang harus bercakap tentang masalah dalam lukisan.

-Jika saya meludah, mereka akan meludahkan saya dan bingkai seperti karya seni hebat.

-Matisse menarik gambar, kemudian membuat salinannya. Dia mengulanginya lima kali, sepuluh kali, selalu menjelaskan garis. Dia yakin bahawa yang terakhir, yang paling dilucutkan, adalah yang terbaik, yang murni, yang muktamad; dan pada hakikatnya, kebanyakan masa, ia adalah yang pertama. Dalam cabutan, tiada apa yang lebih baik daripada percubaan pertama.

-Saya tidak percaya dengan kemalangan. Tidak ada pertemuan dalam sejarah, tidak ada kemalangan.

-Selalunya, apabila membaca buku, seseorang itu merasa bahawa penulis lebih suka melukis bukan menulis; seseorang dapat merasakan keseronokan yang diperoleh dari menggambarkan landskap atau seseorang, seolah-olah dia melukis apa yang dia katakan, kerana di dalam hatinya dia lebih suka menggunakan berus dan warna.

-Selesai pekerjaan? ... Betapa tidak masuk akal, untuk menyelesaikan cara untuk membunuhnya, menghilangkan jiwanya ... memberinya rampasan kuasa untuk pelukis dan lukisan.

-Seni bukanlah penerapan kanun kecantikan, tetapi penerapan naluri dan otak dapat dirasakan di luar kanon mana pun.

-Apabila kita mencintai seorang wanita, kita tidak mula mengukur hujungnya.

-Kita tidak boleh mendiskriminasi antara perkara. Sejauh perkara yang menjadi perhatian, tidak ada perbezaan kelas. Kita mesti memilih apa yang baik untuk kita di mana kita dapat menemuinya.

-Apa sebenarnya wajah? Foto anda sendiri? Solek anda? Atau adakah wajah yang dilukis oleh seorang pelukis atau pelukis yang lain? ... Tidak semua melihat sendiri dalam cara mereka sendiri? Perubahan bentuk tidak semestinya wujud.