Apa dan Apakah Subgenres Lyric?

The subgenres lirikal adalah semua klasifikasi di mana genre lirikal dapat diwujudkan, di mana emosi dibingkai dalam angka sastera yang berbeza yang memperkuat pemahaman mereka.

Lirik itu adalah genre sastera di mana penulis menghantar perasaan dengan kedalaman dan yang dapat nyata dalam cara yang sangat berbeza dari satu sama lain.

Umumnya, lirik dibentangkan dalam bentuk ayat, terutamanya dalam puisi. Walau bagaimanapun, kehadiran lirik dalam prose tidak boleh diabaikan.

Kehadiran sejarah lirik melangkau era sekarang. Salah satu manifestasi tercatat genre sastera ini ialah Rigveda, sebuah teks yang ditulis dalam bahasa Sanskrit dan mungkin yang tertua ditemui ditulis dalam bahasa Indo-Eropah. Penulisan ini terdiri daripada himne dan tulisannya terletak antara 1700 dan 1100 a.C.

Tidak sampai Yunani purba apabila lirik itu disatukan sebagai genre dan dari sana ia mula berkembang di kebudayaan Barat. Nama itu lyric datang tepat dari momen sejarah ini, kerana sonnets telah dibacakan kepada bunyi lirik.

Pada masa ini, genre ini dibahagikan kepada banyak jenis dan pemahaman tentang banyak kesusasteraan moden diwujudkan.

Klasifikasi lirik: subgenres

Seperti dalam mana-mana genre sastera, lirik mempunyai beberapa subdivisi yang membolehkan kajiannya dapat dibuat lebih khusus. Sebahagian daripada mereka adalah:

Song

Ia adalah salah satu jenis lirik yang paling popular dan telah diwakili sepanjang sejarah pada masa yang berlainan. Dalam lagu, perasaan kompaun dinyatakan, biasanya dalam ayat, yang dimaksudkan untuk direproduksi semula dalam muzik.

Lagu lirikal mempunyai apogee maksima di Zaman Pertengahan, dengan karya inovatif seperti The Songbook oleh Francesco Petrarca. Pada masa ini, ia dapat dilihat melalui nyanyian lirik, terutamanya dalam koir, orkestra dan opera, dengan penyertaan tenor, sopranos dan penyanyi lain subgenre ini. Ia berbeza dari jenis penyanyi lain dengan panjang dan kedalaman suara.

Oda

Sebahagian daripada kekaguman dan penghormatan. Ode itu boleh difahami sebagai puisi yang mempunyai watak refleksif mendalam, tetapi pada masa yang sama, itu mempunyai tujuannya sebagai penghormatan atau pengurapan sesuatu kualiti, objek, persekitaran atau orang tertentu.

Di kuno Yunani, ode itu dilakukan kepada dewa-dewa mitologi, untuk kemenangan ketenteraan atau keindahan, dibingkai dengan refleksi tentang peranan mereka.

Pada Zaman Pertengahan dia telah menjadi salah seorang wakil terbesarnya, Fray Luis de León, yang membuat lebih daripada 23 peluang, antaranya Ode to Life Withdrawn dan Kepada Lady Lady.

Seterusnya, pada tahun 1785, penyair Jerman, Friedrich von Schiller menerbitkan Ode to Joy, yang mana kemudian Ludwig van Beethoven akan diilhami untuk membuat Symphony No. 9, yang dikenali sebagai Hymn to Joy dan pada masa ini ialah Lagu Kebangsaan Kesatuan Eropah.

Eclogue

Dialog tersebut mencapai lirik melalui e-mel. Di dalamnya, dialog antara dua atau lebih orang secara tradisinya ditunjukkan, yang boleh membentuk sekeping teater kecil, biasanya satu perbuatan.

Asal-usulnya adalah di kawasan luar bandar, jadi dalam kebanyakan persembahannya biasanya ada dua pendeta yang bercakap mengenai kehidupan negara mereka.

Elogo pertama bermula dari abad sebelum zaman sekarang, tetapi popularitinya tersebar di seluruh Renaissance Eropah, dengan Garcilaso de la Vega sebagai salah satu pengarang terbesar mereka. Eclogue I.

Elegy

Enjin subgenre lirikal ini meratap, disertai dengan ingatan melankolis dan bucolic. The elegy menyesal kehilangan sesuatu atau seseorang, sama ada fizikal atau tidak.

Atas sebab itu, ia biasanya digunakan bersama-sama dengan genre yang berbeza, di antaranya ialah lagu.

Keanggunan ini telah hadir pada hampir setiap saat sejarah, sebab mengapa kemurungan telah melampau perubahan politik dan sosial. Dalam Yunani Kuno ia ditakrifkan oleh meter elegiac, yang terdiri daripada penggantian hexameter dengan pentameter.

Kesusasteraan Hispanik adalah salah satu yang paling banyak dalam elegies. Sebagai contoh, salah satu yang paling terkenal ialah Pasangan untuk kematian bapanya oleh Jorge Manrique, yang ditulis pada tahun 1476.

Baru-baru ini, Menangis untuk Ignacio Sánchez Mejías oleh Federico García Lorca adalah salah satu contoh terbaik. Begitu juga lagu Cinta abadi, daripada artis Mexico, Juan Gabriel, di mana dia menyampaikan penyesalan yang dia rasa untuk keluar dari ibunya.

Satire

Dianggap oleh banyak orang sebagai subgenre lirikal yang paling lucu, satira dibentangkan dalam sajak-sajak yang menakutkan dengan niat yang membosankan.

Melalui satira, anda boleh meremehkan atau menonjolkan mana-mana orang, objek atau keadaan. Ia adalah salah satu subgenres yang paling serba boleh, dapat menulis dalam prosa atau ayat dengan kerap.

Satire juga digunakan sebagai sumber sastera, tambahan kepada banyak persembahan lain seperti teater. Antara elemen yang paling beliau gunakan adalah ironi dan sindiran.

Walaupun, sebagai hampir semua, berasal dari Yunani Kuno, aplikasi sasteranya lebih maju pada Zaman Pertengahan, dengan penulis seperti Francisco de Quevedo dan Felix Lope de Vega.

Lagu kebangsaan

Sesetengah penulis meletakkannya dalam lagu, kerana ia biasanya ditafsirkan dengan cara ini. Lagu pujian itu merupakan subgenre lirikal yang didasarkan terutamanya pada peninggalan bandar atau kumpulan tertentu yang mempentaskannya.

Dalam zaman purba, ia adalah lagu bersifat keagamaan, yang digunakan dalam liturgi untuk meninggikan beberapa ketuhanan.

Selepas itu, konsepnya berkembang menjadi bentuk lagu kebangsaan. Hari ini, semua negara di dunia mempunyai Lagu Kebangsaan, yang biasanya bersama dengan perisai dan bendera, salah satu daripada tiga simbol kebangsaan.

Madrigal

Dianggap oleh beberapa orang sebagai sebahagian daripada lagu. Walau bagaimanapun, ia mempunyai perpecahan khusus, dengan maksimum lima belas ayat heptasílabos dan endecasílabos.

Maksudnya, mereka adalah puisi yang sangat pendek yang umumnya mempunyai tema pastor atau cerita cinta. Penyair Sepanyol Generasi 27, Rafael Alberti, menulis Madrigal ke tiket trem, yang merupakan salah satu contoh terbesar genre ini.

Haiku

Melangkah budaya Barat, di hemisfera Timur terdapat juga manifestasi lirikal.

Salah satunya adalah haiku, tradisional Jepun, sesuai dengan tujuh belas blackberry, yang merupakan unit yang lebih kecil daripada suku kata. Ini biasanya bukan sajak.

Kandungannya biasanya berkaitan dengan kontemplasi alam dan ketakutan tindakan yang berkaitan dengannya. Penulis seperti Jorge Luis Borges atau Mario Benedetti telah menulis haikus disesuaikan dengan bahasa Sepanyol.

Rujukan

1. Aguilera, A. (1990). Cinta abadi. Di Juan Gabriel di Istana Seni Halus. [CD] Mexico: Sony Music.
2. Alberti, R. (s.f.). Madrigal ke tiket trem. Puisi Jiwa. Pulih daripada puisi-del-alma.com.
3. De la Vega, G. (2003). Eclogue. Perpustakaan Maya Universal. Dipulihkan dari biblioteca.org.ar.
4. Editorial Santillana. (2008). Bahasa dan Komunikasi 1. Caracas: Editorial Santillana.
5. García, F. (s.f.). Menangis untuk Ignacio Sánchez Mejías. Bandar Seva. Pulih dari ciudadseva.com
6. Universities Kecil (ms.). The Haikus of Jorge Luis Borges. Alam semesta kecil. Pulih daripada pequeniosuniversos.wordpress.com.
7. Petrarca, F. (s.f.). Songbook. Wikisource. Diperolehi daripada en.wikisource.org.
8. Von Schiller, F. (1785). Ode gembira. Surat oleh gelombang bergerak. Pulih daripada artontheradiogorliz.wordpress.com.