Kongsi:
Sejarah pawagam dari asalnya kepada kemodenan
The sejarah pawagam Ia bermula di Perancis, pada 28 Disember 1895, tarikh yang diiktiraf kerana ia adalah ketika sebuah filem telah ditayangkan buat kali pertama. Bandar Paris penuh dengan iklan yang mempromosikan acara hebat.
Penonton tidak dapat membayangkan bahawa mereka datang ke kelahiran seni ketujuh. Poster promosi itu menunjukkan orang dari semua strata sosial yang berkumpul di pintu masuk sebuah bilik dan gendarme yang cuba membuat pesanan.
Sudah tiba masanya untuk pameran dan ruang pemeriksaan itu adalah Indio Hall Grand Café di Paris. 33 orang membayar franc untuk menonton penayangan filem pertama dalam sejarah.
Oleh itu, saudara-saudara Louis dan Auguste Lumière berjaya, selepas beberapa percubaan, untuk membentangkan ciptaan mereka di khalayak ramai: sinematografi. Filem pertama yang diunjurkan ialah Keluarganya pekerja kilang Lumière di Lyon Monplaisir.
Filem pertama ini ditembak pada 22 Mac pada tahun yang sama dan dibentangkan di beberapa universiti sebelum perdana komersilnya. Kritikan melimpah dalam pujian.
Tajuk filem yang diikuti Output kilang Mereka adalah: Kedatangan kereta api ke stesen, Pengairan ditaburkan; Resimen itu, pemain Card, ikan Merah, antara lain. Sebelum beralih satu bulan penyaringan pertama, penonton bilik meningkat secara eksponen dari 33 hingga 3000 orang.
Indeks
- 1 Sinematografi dan ciptaan lain
- 1.1 Paten
- 1.2 Halangan undang-undang di Amerika Syarikat
- 2 Pawagam senyap
- 2.1 Apogee
- 3 Cinema sebagai seni
- 4 Pawagam bunyi
- 4.1 Rakaman studio muncul
- 5 era warna
- 5.1 Studio Disney
- 5.2 Filem 3D
- 6 Rujukan
Sinematografi dan ciptaan lain
Sinematografi terdiri daripada filem berlubang 35 milimeter di dalam kotak kayu yang dilengkapi dengan kanta atau kanta. Sebuah engkol luar diputar dengan tangan dan dimasukkan ke dalam peredaran filem, yang diproyeksikan pada skrin.
Filem ini tidak berlangsung lebih dari satu minit dan mencapai kelajuan purata 16 imej sesaat.
Saudara Lumière adalah ahli kimia dan mengetahui penciptaan imej. Mereka adalah pencipta plat fotografi dan fotografi segera (1881), sinematografi (1895) dan warna autochrome (1903).
Sebenarnya, perkataan panggung wayang adalah diminutif sinematografi, dalam pengertian langsung kepada ciptaan saudara Perancis, walaupun pawagam adalah perkataan Yunani yang bermaksud pergerakan.
Paten
Memang benar bahawa penangkapan imej bergerak bukan merupakan idea eksklusif saudara-saudara Lumière, tetapi mereka yang berjaya melaksanakannya, paten dan meletakkannya dalam operasi.
Banyak yang menganggap Kinetoskop (1891), Thomas Alva Edison dan William Dickson sebagai percubaan pertama untuk membuat imej. Walau bagaimanapun, perbezaan asas dan pencapaian terbesar Perancis pada pencipta Amerika adalah bahawa ahli sinematografi memproyeksikan imej pada skrin.
Imej-imej kinetoskop sebaliknya boleh dilihat hanya dari dalam peranti. Oleh itu, pada 13 Februari 1895, saudara-saudara Lumiére memperoleh paten untuk sinematografi, menjadi pencipta dan pemilik undang-undang peranti pertama untuk memproyeksikan imej bergerak..
Kemarahan untuk memindahkan gambar dengan serta-merta menyeberangi sempadan dan juruteknik Perancis yang dilatih di kilang keluarga Lumière, mereka mula pergi mengambil panggung wayang ke seluruh dunia.
Pawagam ini menarik perhatian semua orang dan filem dan peralatan yang dipasarkan oleh saudara Lumière diherdik dari pelbagai tempat di dunia. Dari tahun yang sama penampilannya, pada tahun 1895, ia sudah diketahui di negara lain.
Halangan undang-undang di Amerika Syarikat
Walau bagaimanapun, di Amerika Syarikat kedatangan filem sinematografi menimbulkan "perang paten". Edison, yang sudah menjadi maharaja yang berkuasa, mempertahankan ciptaannya dengan giginya (kinetoskop) dan selepas 500 proses perundangan, dia berjaya mendapatkan sistem keadilan AS untuk mengeluarkan undang-undang pelindung yang tegas yang memihak kepadanya.
Keputusan ini memberi manfaat kepada Edison Company dan menarik balik lesen eksploitasi ke Lumière. Walau bagaimanapun, ini tidak menghalang pengeluaran filem Perancis daripada mengambil alih persembahan di dunia dan filem mereka adalah yang paling ditonton, walaupun di Amerika Syarikat. Tetapi semua yang berubah dengan Perang Dunia Pertama.
Pawagam senyap
"Masa senyap" atau "pawagam senyap" adalah istilah yang digunakan untuk merujuk kepada produksi filem tanpa dialog, walaupun mereka tidak sepenuhnya diam. Walaupun benar tiada penyegerakan audio dan video, sumber lain juga dilaksanakan, seperti muzik langsung, yang dimainkan semasa filem sedang ditunjukkan.
Tempoh filem senyap bermula dengan penciptaan sinematografi saudara Lumière dengan kisah para pekerja meninggalkan kilang di Lyon.
Walau bagaimanapun, terdapat orang-orang yang mempertahankan tesis bahawa filem pertama bukanlah saudara Lumière, tetapi seorang lagi Perancis, Louis le Prince, yang akan difilmkan di Leeds, England Pemandangan taman dari Roundhay.
Filem 1.6 saat ini yang dibuat pada 14 Oktober 1888, akan menjadi yang tertua, tetapi ia hilang dalam kereta api dan pencipta tidak dapat membuktikan kerjanya.
Terdapat pun sumber yang mendakwa bahawa dia juga memanggil ciptaannya "sinematografi", dan tidak dapat membayar hak paten, saudara Lumière ditinggalkan dengan nama.
Apogee
Pawagam yang diam diam apogeenya selama dekad 20-an. Kekurangan bunyi memberi jalan kepada poster-poster yang diselingi dalam imej-imej yang membimbing penonton.
Satu lagi sumber adalah sari kata dan dialog bertulis, yang dibangunkan oleh 'penulis tajuk' yang dipanggil. Para profesional ini mempunyai kaitan yang besar, kerana mereka adalah seorang penulis skrip.
Salah satu ciri pawagam senyap adalah cara yang tidak wajar di mana watak-watak bergerak; Walau bagaimanapun, ia adalah akibat dari hakikat bahawa rakaman dilakukan dengan gulung filem 35 mm. Format ini mempunyai beberapa bingkai, dari 16 hingga 20 sesaat, jadi pergerakan itu kelihatan rancak.
Pada permulaan abad ke-20, sepanjang dekad pertama, panggung wayang itu mula dilihat sebagai pertunjukan yang serius, selepas permulaannya sensasi yang membentangkannya sebagai perbuatan adil dan sangat popular.
Pawagam sebagai seni
Pengeluaran filem-filem yang lebih rumit dan panjang di Eropah dan kelulusan intelektual pada masa itu, dibenarkan untuk melihat industri filem dengan mata yang berbeza. Dari tahun 1910, ia mula dianggap bentuk seni.
Nama-nama seperti Lon Chaney (1883-1930), Mary Pickford (1892-1979), Charles Chaplin (1889-1977), Theda Bara (1885-1955), Gloria Swanson (1899-1983) dan Rudolph Valentino (1895-1926), berkait rapat dengan sejarah filem senyap.
Pada mulanya filem tidak dapat diedit dan tempohnya adalah terhad, sehingga ia muncul lain Perancis, Georges Méliès, yang diperbadankan penggunaan tiga gegelung dan dilanjutkan masa rakaman 9 minit.
Bukan itu sahaja, Méliès dianggap bapa kesan istimewa, kerana dia menggunakan kemahirannya dengan menggambar untuk mencipta cerita-cerita fiksi yang hebat, kengerian dan sains.
Pawagam bunyi
Pada tahun-tahun terakhir dekad 20-an, segala-galanya berubah dalam industri perfileman. Bunyi itu datang, walaupun ia mempunyai banyak pengkritik dan skeptis.
Idea menambah audio kepada imej yang dirakam, yang selalu hadir, dibuat konkrit dengan filem itu Penyanyi Jazz, Penyanyi Jazz, dirasmikan di Amerika Syarikat pada 4 Februari 1927.
Warner Brothers syarikat bertaruh mengenai perubahan ini dan ia betul. Walaupun ia adalah sistem asas, di mana audio perlu disegerakkan dengan baik dengan imej, kerana ia dicatatkan dalam peralatan yang berbeza. Pelancaran filem bunyi pertama adalah kejayaan di seluruh dunia yang mencatatkan pendapatan syarikat sebanyak 3.5 juta dolar.
Teknologi itu mengesahkan semula hubungannya yang tidak dapat dilepaskan dengan industri perfileman. Filem senyap itu hilang daya tarikannya dan hidup dengan bunyi sehingga hilangnya. Satu dekad sudah cukup, dari filem bunyi pertama, untuk filem senyap menjadi pupus.
Yang paling terancam pada masa itu ialah para pemuzik dan perawi, digantikan oleh kemajuan teknologi. Sesetengah pelakon berjaya membuat peralihan, walaupun majoriti tidak dapat pulih.
Studio rakaman sedang muncul
Era ini juga menimbulkan studio rakaman, memandangkan ruang terpaksa dikawal untuk lokasi peralatan rakaman bunyi pelik.
Pembesar suara dan pembesar suara diletakkan secara strategik untuk mengelakkan bunyi luaran dan dicatatkan pada rekod vinil. Syarikat yang mencipta teknologi ini ialah Vitaphone.
Syarikat yang berkaitan dengan industri, seperti Photokinema, Movietone dan Vitaphone mula berkembang dan membuat kemajuan. Perancis adalah perintis, tetapi Perang Dunia Pertama memudaratkannya dan meninggalkannya dalam persaingan untuk masa yang lama.
Walaupun pawagam Eropah berkembang, pelabur Amerika berjaya meminimumkan kehadiran produksi asing.
Era warna
1917 merupakan satu lagi tahun penting bagi industri filem yang semakin berkembang. Warna itu tiba. Imej hitam dan putih mula berwarna di skrin. Syarikat yang bertanggungjawab untuk melompat itu ialah Echnicolor.
Pada masa ini sangat sedikit yang akan melihat perbezaan, kerana hanya dua warna telah dimasukkan, tetapi pada masa itu ia merupakan pencapaian yang hebat.
Evolusi warna di pawagam telah berkembang sedikit demi sedikit, tetapi kedatangan dekad 30 mewakili melompat hebat dengan teknologi syarikat Technicolor. Perintis ini memperkenalkan warna ketiga (biru, hijau dan merah).
Peralatan yang digunakan untuk mencipta imej berwarna-warni ini tiga kali ganda dalam berat dan saiz kepada kamera sinematografi konvensional pada masa itu.
Atas sebab ini, filem hitam dan putih memanjangkan kewujudan mereka sedikit lebih lama, mencapai kepupusan murni mereka dalam dekad 30 '.
Studio Disney
Bunyi dan warna berada di sini untuk kekal. Ikon era baru ini adalah penciptaan filem Disney animasi Fantasy. Penciptaan studio Mickey mouse memercikkan teknologi, warna, bunyi dan muzik.
Untuk memenuhi impian Walt Disney, sebuah sistem yang dipanggil Fantasound dicipta, yang tidak kurang daripada bunyi.
Tidak perlu menyegerakkan bunyi yang dirakam pada cakera berasingan, atau tidak mendengarkan audio pada satu saluran. 13 tahun kemudian (1953) datang CinemaScope, yang membenarkan rakaman suara melalui empat saluran, apa yang kita ketahui sebagai jalur magnet.
Filem 3D
The 50s 'menjadi saksi kepada pencapaian lain dalam pawagam, filem 3D, iaitu, dalam tiga dimensi. Filem pertama dalam 3D dan warna adalah Bwana Devil. Seperti semua teknologi baru, ia adalah pejabat kotak dan menyebabkan banyak wang dan banyak dolar di dalam kotak pejabat.
Walaupun filem terganggu untuk menukar skrol dan dapat melihat seluruh filem itu, ia tidak menjamin bahawa imej dan audio akan disegerakkan. Cermin mata 3D menyebabkan sakit kepala untuk sejumlah besar penonton dan hanya kerusi yang berpusat di hadapan skrin yang ditawarkan pengalaman 3D asli.
Rujukan
- Saudara-saudara Lumière dan kelahiran pawagam. Diperoleh pada 2 Oktober 2018 daripada nationalgeographic.es
- Perubahan Berubah Di Sekitar Dunia: Sejarah Suara di Pawagam. Dirunding oleh nofilmschool.com
- Hermanos Lumiere, penayangan filem pertama, sejarah filem. Rundingan historiaybiografias.com
- Permulaan pawagam (1895-1927). Dirunding oleh duiops.net
- Apakah Perang Paten? Rundingan muyhistoria.es
- Saudara-saudara Lumiere mempamerkan filem buat kali pertama. Dirunding oleh alef.mx
- Kinetoskop Dirunding oleh euston96.com
- Apakah filem bunyi pertama? Rundingan dirundingkan muyhistoria.es
- Sejarah ringkas dan panduan pawagam senyap. Dirunding oleh enfilme.com
- Sejarah pawagam 3D. Diperolehi daripada xataka.com
- Pawagam di zaman digital. Diperolehi daripada bid.ub.edu