Kesusasteraan Asal Baroque, Ciri, Penulis dan Kerja

The Kesusasteraan Baroque Ia adalah manifestasi sastera yang berlaku di Eropah hanya selepas Renaissance dan bertepatan dengan apa yang dipanggil Umur Emas Sepanyol. Di sana, di Sepanyol, di mana trend ini mempunyai kemegahan dan pembangunan yang paling besar.

Sastera Baroque adalah subordinat dengan pergerakan umum yang memberikan namanya (Baroque) dan tempat perlindungan itu bukan hanya huruf, tetapi kompendium luas manifestasi artistik. Ungkapan kesusasteraan ini juga bertepatan dengan apa yang disebut Katolik-Reformasi Katolik, dan dengan cara tertentu ia berfungsi sebagai tiang dalam alat diskursifnya.

Tema-tema umum kesusasteraan Romantisisme adalah kehidupan dan perubahan yang terus-menerus, kesanggupan manusia, kesakitan dan penderitaan. Manusia dan kewujudannya, kesannya terhadap makhluk dan benda lain, adalah pusat karya penulis yang paling terkenal.

kesusasteraan Baroque tidak, sebahagian, yang beban, yg suka pamer, gaya kesat dalam penggunaan peranti sastera seperti metafora atau antitesis. Gerakan ini timbul pada masa yang banyak ketegangan sosial, politik, ekonomi dan eksistensi.

Keadaan ini huru-hara mengheret penulis untuk meluahkan perasaan, untuk bercakap mengenai kesedihan kesengsaraan, wabak, ketidaksamaan antara kelas, dan relif cara agama.

Ia boleh dikatakan bahawa ia tidak boleh mempunyai persekitaran yang lebih baik, keadaan yang lebih baik untuk perkembangan arus sastera ini. Tema-tema ini yang digunakan para penulis adalah tempat pembiakan untuk beratus-ratus karya, asas-asas pepejal yang membenarkan argumen yang jelas tentang pergerakan Baroque.

Indeks

• 1 Asal
  • 1.1 Di England
  • 1.2 Di Perancis
  • 1.3 Di Itali
• 2 Ciri-ciri
  • 2.1 Muncul dari krisis Renaissance
  • 2.2 Nama beliau kemudiannya dicipta dan ditimbulkan
  • 2.3 Ia adalah gerakan ideologi, bukannya formal, sastera
  • 2.4 Magnificent Renaissance, tetapi memberi tumpuan kepada kesedihan
  • 2.5 Sentuh iman dan kerohanian sebagai benteng manusia
  • 2.6 Ia dianggap sebagai arus renovasi
  • 2.7 Pecah dengan kestabilan zaman Renaissance
  • 2.8 Penyalahgunaan sumber adalah sebahagian dari norma
  • 2.9 Culteranos dan konsep, dua kecenderungan yang jelas
• 3 genre Sastera
  • 3.1 puisi Baroque
  • 3.2 prosa Baroque
  • 3.3 Teater barok
• 4 Penulis dan karya yang cemerlang
  • 4.1 Luis de Góngora y Argote (1562-1627)
  • 4.2 Francisco de Quevedo y Villegas (1580-1645)
  • 4.3 María de Zayas (1590-¿1661?)
  • 4.4 Felix Lope de Vega Carpio (1562-1635)
  • 4.5 Calderón de la Barca (1600-1681)
  • 4.6 Miguel de Cervantes y Saavedra (1547-1616)
• 5 Rujukan

Asal

Ekspresi tertulis pertama dengan unsur-unsur sastera dianggap sebagai baroque semata-mata dilakukan di England, Itali dan Perancis.

Di England

Menjelang akhir abad ke-16, demonstrasi yang mantap tentang apa yang kemudian dianggap sebagai kesusasteraan Baroque sudah terbukti dalam kesusasteraan Inggeris..

John Lyly adalah penyampai utama dan pertama di tanah Anglo-Saxon. Kerja-Nya Euphues, Anatomi Wit, pada tahun 1578, ia berpegang teguh kepada parameter barok.

Dalam karya ini, John Lyly membuat penggunaan istilah hebat. Ia dihargai estetisme yang dibesar-besarkan, sangat dimuatkan, walaupun dikemukakan dengan baik, dengan kecenderungan yang luar biasa terhadap tiruan.

Berdasarkan karya tertentu oleh Lyly, Euphues, Anatomi Wit , dan gaya yang luar biasa, memberi nama kepada apa yang akan menjadi sub-gerakan pendahulu Baroque dan bahagian pentingnya: Eufuisme.

Di Perancis

Untuk bahagiannya, di Perancis, pada akhir abad keenam belas dan pada awal dan pertengahan abad ke-17, orang Paris telah membangunkan rasa yang berlebihan untuk kebaikan dan perbaikan.

Tingkah laku ini datang sebagai tindak balas terhadap kelucuan yang dilihat oleh masyarakat di Henry IV dan mahkamahnya. Pergerakan ini dipanggil "Preciosismo".

Dalam semua bidang tingkah laku sosial Paris memilih untuk keanggunan, untuk denda. Mengenai bahasa dan surat, Perancis telah menjadi pendengar utamanya Claude Favre, yang menerbitkan karya terkenalnya pada tahun 1647: Remarques sur la langue française, berguna kepada quux veulent bien parler et bien écrire.

Dalam karya ini, penulis menyoroti penggunaan baik yang diperlukan untuk diberikan kepada setiap perkataan dalam bahasa Perancis.

Di Itali

Di sana, terutamanya, trend itu sangat serupa dengan bahasa Inggeris. Giovanni Battista Marini, seorang penulis Neapolitan dengan pengeluaran sastera yang besar, telah ditugaskan untuk memberi asas Baroque di semenanjung Itali.

Dalam gaya Neapolitan ini, yang melimpah dengan hiperbola, metafora dan antitesis, dia dipanggil "marinismo". Ia dicirikan oleh penanganan halus bentuk sastera yang dibesar-besarkan dan dibesar-besarkan. Puisinya, dengan lebih daripada 40 ribu ayat, sangat deskriptif dan memberi tumpuan kepada pembaca yang mengagumkan.

Ia boleh dikatakan trinomial Inggeris-Perancis-Itali yang menimbulkan kelahiran pergerakan Baroque. Adalah penting untuk ambil perhatian bahawa istilah "Baroque" yang dilantik selepas tamat tempoh itu, dan telah dicipta meremehkan: kerja-kerja Real menjijikkan tanpa rasa yang mendalam dibesar-besarkan dan.

Ciri-ciri

Ia timbul dari krisis Renaissance

Seperti biasa sepanjang sejarah manusia, setiap kecenderungan, setiap aliran pemikiran menghasilkan manifestasi lain. Renaisans dan Baroque tidak melepaskan diri daripada realiti itu, mereka lebih daripada subjek dengan benang halus. Hubungan antara kedua arus adalah luas dan kompleks.

Selepas haus dan lusuh struktur Renaisans, cadangan yang digariskan dan dibebani muncul dari krisis, yang kemudian dibaptis sebagai barok.

Terdapat keperluan pengembangan yang berpuas hati melalui laluan baru yang membawa trend yang semakin meningkat.

Nama beliau kemudiannya dicipta dan ditimbulkan

Istilah "Baroque" dicipta semasa Romantikisme, apabila manifestasi yang estetik adalah ciri pergerakan ini telah berkurang. Istilah ini, secara etimologis, berasal dari perkataan Portugis barok, yang bermaksud "mutiara yang tidak teratur atau cacat".

Lebih jelas bahawa orang-orang yang menggunakan perkataan itu berusaha untuk melabelkan sebagai "mengerikan" atau "amorfus" manifestasi dari sastera ini.

Alasannya cukup untuk mengkaji pergerakan berlebihan, namun penggunaan berterusan retorik membenarkan pengukuhan dan penghalusan sumber ini.

Ia adalah gerakan ideologi, bukannya formal, sastera

Walaupun terdapat bukti penggunaan dan pengurusan sumber rasmi secara bertulis dengan cara yang dibesar-besarkan, adalah mustahil untuk membayangi beban ideologi yang mempunyai kesusasteraan Baroque..

Karya-karya para penulis, disebabkan oleh pelbagai krisis yang ditunjukkan dalam konteks pengeluaran, menunjukkan keterlibatan yang jelas terhadap konsep-konsep agama tentang urutan Katolik.

Terdapat lampiran kepada Counter-Reformation, sokongan untuk jentera bhos yang bermaksud pontificate pada masa itu.

Magnificent Renaissance, tetapi memberi tumpuan kepada kesedihan

Tema-tema Renaissance tidak diketepikan, sebaliknya, mereka ditolak sepenuhnya dan dilebarkan, dibesar-besarkan. Krisis di mana orang-orang Eropah tenggelam pada masa itu meninggalkan yang paling buruk umat manusia di jalan-jalan.

Tenggelam, kelaparan, kemalasan, memohon, adalah roti harian. Realiti ini tidak luput dari pena penulis. Pengaruhnya adalah bahawa kebanyakan penulis menggunakan pena mereka untuk mendedahkan spesies paling teruk. Keengganan boleh dihirup dalam sejumlah besar karya.

Life dianggap satu pembohongan, manakala yang benar dengan kekuatan dan rasa sedih lurked bawah gloss permukaan digilap yang elit dilakukan lebih berhati-hati yang.

Sentuh iman dan kerohanian sebagai benteng manusia

Mempunyai sokongan yang kuat untuk segala-galanya mengenai pertahanan Gereja Katolik mengenai Reformasi Protestan dimulakan oleh Luther dan Calvin, terkenal dengan kehadiran aspek rohani alam dalam pengeluaran sastera.

Tema-tema ini memberi respons, dalam banyak kes, lebih kepada keselamatan yang dapat diberikan gereja di saat-saat krisis daripada ingin memberikan ketenangan melalui iman kepada pembaca. Penulis, manusia pada akhirnya, mencari kelangsungan hidup mereka.

Ia dianggap semasa mengubah suai

Sastera Baroque datang dengan inovasi hebat mengenai mod dan teknik. Ini dicerminkan dan tersebar di seluruh Eropah oleh Counter-Reformation. Khususnya di Sepanyol, pertumbuhannya lebih luas daripada di negara-negara Eropah yang lain.

Para penulis Sepanyol menyerap manifestasi kesusasteraan negara jiran dan menyesuaikannya dengan bahasa mereka. Pelarasan linguistik, atau penyampaian Bahasa Sepanyol, memberi tumpuan baru kepada budaya mereka. Suku ini digunakan dengan cara yang baik, bersama dengan sonnet, quatrain dan redondilla.

Seperti yang belum pernah berlaku dalam budaya Sepanyol adalah peningkatan yang tidak terkawal dalam penggunaan istilah-istilah bombastic. Menjadi sebahagian daripada klasikisme Renaissance di mana pembaharuan dihasilkan melalui pembesaran sumber retorik. 

Cuti dengan kestabilan zaman Renaissance

Renaissance dicirikan oleh ketenangan dan ketenangan saran sasteranya, semuanya cenderung untuk mengimbangi. Ketika Baroque meletus ada ketidakstabilan dan konflik antara estetika dan formal.

Ciri ini jelas di seluruh Eropah, dengan perkembangan yang berbeza di setiap negara, disesuaikan, tentu saja, untuk setiap konteks pengeluaran.

Penyalahgunaan sumber adalah sebahagian dari norma

Ini adalah salah satu ciri yang paling umum dalam kesusasteraan tempoh ini, terutamanya oleh apa yang disebut "culteranos".

Keterlaluan adalah urutan hari dalam setiap genre sastera. Kata sifat adjektif tidak terkawal dan menggunakan antitesis, metafora dan sumber retorik yang mungkin untuk beban kerja, telah digunakan.

Culteranos dan konsep, dua kecenderungan yang jelas

Ia adalah kesilapan yang besar untuk berfikir bahawa manifestasi kesusasteraan Baroque adalah homogen, tidak ada yang jauh dari realiti. Penulis kali ini mengambil sikap yang berlainan mengenai konteks yang mereka harus hidup.

Walau bagaimanapun, dalam kesusasteraan yang berlaku terdapat aspek-aspek yang sama dalam majoriti besar yang dibenarkan untuk menganjurkannya kepada dua kumpulan: culteranos dan konsep.

Culteranos

Persepsi anda tentang kecantikan dikaitkan dengan peningkatan kualiti objek atau yang anda ingin menghiasi. Penulis-penulis ini membuat penggunaan hiperbola dan metafora yang luar biasa dalam karya mereka.

Dengan cara yang sama mereka menggunakan mitologi, berinteraksi dengan aspek-aspek lain yang, dalam kes-kes tertentu, menjadikannya kabur dan sukar difahami. Luis de Góngora dianggap salah satu daripada pesaing besar gaya itu.

Konsep

Penulis-penulis ini, sebaliknya, tertumpu pada kandungan, terutamanya. Cara beliau memeluk kesusasteraan lebih cerdik dan mendalam, mengambil kesempatan penuh dualitas dalam arti kata-kata tertentu, sehingga kehadiran deria ganda dilihat dalam karya-karyanya.

Konsepter cenderung untuk menyatakan idea-idea yang lebih rumit dengan beberapa perkataan. Mereka mempunyai kualiti bahawa apabila berurusan dengan isu-isu yang berlebihan, mereka berjaya memberikannya keunikan dengan mendekati mereka dengan cara yang sangat baik. Francisco de Quevedo atau Calderón de la Barca dianggap beberapa pendengar yang paling menonjol dalam gaya kesusasteraan ini.

Genre literasi

Antara genre sastra Baroque termasuk yang berikut:

Puisi Baroque

Oleh kerana konteks yang sudah tiada harapan, puisi menjadi salah satu bentuk sastera yang paling dieksploitasi oleh para penulis zaman itu. Ekspresi perasaan memerlukan perhatian khusus.

Setiap penulis menggunakan sumber dan bentuk yang paling sesuai dengan minat mereka, dengan bentuk puisi yang paling berulang yang dibiayai. Ini jelas dihargai dalam karya culteranas dan konsep. Terdapat banyak eclogues, kesepuluh, sonnets, di antara banyak bentuk puitis lain.

Puisi popular juga terbukti pada masa itu, penuh dengan tema cinta dan kekecewaan, dengan kandungan yang kurang mendalam dan lebih mudah dihadam. Ia ditujukan kepada orang ramai, kepada rakyat.

Prosa Baroque

Sekiranya terdapat tempat yang dianggap sebagai pelopor prosa barok, ia adalah Sepanyol. Kebetulan Baroque dengan Umur Emas Sepanyol membenarkan mendidih kreatif yang belum pernah terjadi sebelumnya dalam prosa.

Produksi bertulis seperti novel itu sangat besar pada tahun-tahun tersebut. Miguel de Cervantes y Saavedra adalah salah satu daripada eksponen terbesar.

Oleh itu, terdapat dua bentuk fiksyen yang luar biasa: gambar, di mana protagonis adalah kencang dan menunjukkan kesukaran hidup orang miskin; dan courtesan, berorientasikan untuk menunjukkan kemewahan, kemarahan dan sifat eksentrik yang kaya pada masa itu.

The baroque theater

Teks teater adalah salah satu daripada genre impak terbesar semasa Baroque, untuk tiba secara langsung dan secara eksplisit kepada penduduk tanpa perbezaan strata.

Merepresentasikan dengan konotasi keagamaan, mitos, dan sejarah yang sangat umum. Penulis sentiasa mencari anugerah dengan para pemimpin dan pontiff giliran, sambil menghiburkan rakyat, untuk memenangi nikmat sebagai balasan.

Syarikat-syarikat teater yang teratur ini telah dibangunkan, lahir dari teater-teater perjalanan di jalan-jalan. Tema-tema ini yang lebih terbuka dan lebih popular, dilepaskan dari topik umum mahkamah dan gereja. Di antara wakil-wakilnya menyoroti Lope de Vega.

Pengarang dan kerja-kerja cemerlang

Luis de Góngora y Argote (1562-1627)

Kerja-kerja pilihan:

- The fable of Polyphemus and Galatea (1612).

- The Solitudes (1613).

- Fable of Píramo dan Tisbe (1618).

Francisco de Quevedo dan Villegas (1580-1645)

Kerja-kerja pilihan:

- Ucapan semua syaitan atau neraka telah berubah (1628).

- Sejarah kehidupan Buscón dipanggil Don Pablos; contoh vagamundos dan cermin pelit (1626).

- Mahkamah Revenge Baru (1635).

María de Zayas (1590-¿1661?)

Kerja-kerja pilihan:

- Novel amorous dan teladan  (1637).

- Novel dan saraos (1647).

- Amorous disillusion di (1649).

Felix Lope de Vega Carpio (1562-1635)

Kerja-kerja pilihan:

- Keindahan Angelica, dengan sajak lain yang berbeza (1602).

- Dorotea (1632).

- The Gatomaquia (1634).

Calderón de la Barca (1600-1681)

Kerja-kerja pilihan:

- Cinta, penghormatan dan kuasa (1623).

- Datuk Bandar Zalamea  (1651).

- Kepada Tuhan dengan sebab keadaan (1650-1660).

Miguel de Cervantes dan Saavedra (1547-1616)

Kerja-kerja pilihan:

- The Galatea (1585)

- Budiman yang bijak Don Quixote de la Mancha 1605

- Budiman yang bijak Don Quixote de la Mancha (1615)

Rujukan

1. Sastera Baroque. (2014). Classicisme Baroque. Sepanyol: Klasikisme Baroque. Pulih daripada: barrococlasicismo.wordpress.com
2. Acosta Gómez, I. (2018) Refleksi terhadap kesusasteraan Baroque. Cuba: Eumed. Diperolehi daripada: eumed.net
3. Kesusasteraan Baroque (2012). Sepanyol: Encyclopedia. Diperolehi daripada: encyclopedia.us.es
4. Harlan, C. (2017). Sastera Baroque. (N / a): Mengenai Bahasa Sepanyol. Pulih daripada: aboutespanol.com
5. Sastera Baroque. (S. f.). (N / a): Wikipedia. Diperolehi daripada: en.wikipedia.org