23 Kerja oleh Octavio Paz Disyorkan

The kerja-kerja Octavio Paz, mereka membentuk khayalan sosial dan budaya yang tidak mungkin diputuskan dari sejarah Mexico, dan dengan sendirinya, dari kesusasteraan sejagat.

Pada akhir tahun sembilan puluhan, penyair itu pergi dari menggabungkan kegiatan politiknya sebagai duta Mexico dan kerjayanya sebagai penulis untuk menjadi wakil rasmi pertama kesusasteraan Mexico yang memenangi Hadiah Nobel dalam Sastera.

Penterjemah, penyair dan penulis esei pelbagai rupa, estetika Octavio Paz adalah mudah untuk mencari jika jalan romantisme, simbolisme dan surealisme yang mendekati beberapa kali diikuti. penulis, degil untuk mencapai keindahan kata-kata dan mekanisme yang terdiri, diterokai dan menyegarkan hampir semua gaya syair selagi anda mencari mereka.

Dalam pengertian ini, ini adalah salah satu sumbangan besar Octavio Paz kepada kesusasteraan: sikap dan komitmennya terhadap peranan sejarah puisi dan perkataan sepatutnya dalam perubahan baru politik, sosial dan budaya yang dihadiri oleh XX abad.

Tidak seperti pengarang romantis, Octavio Paz tidak menghabiskan banyak masa untuk menutup diri dalam menara untuk menganalisis semua fakta ini. Sebaliknya, cucu muda dan anak intelektual revolusioner, keluar untuk menyertai pemberontakan pelajar dan mempromosikan budaya dan pendidikan di negaranya.

Terkait dengan penyebab sosial, meskipun dari sudut pandang intelektual, Octavio Paz ditemui melalui puisi sebagai ikatan kesatuan dan perpaduan dengan penulis republik Spanyol.

Oleh itu, dalam puisi dan kerja pengaruhnya daripada pengarang awal seperti Rafael Alberti yang dari buangan di Mexico, yang dipanggil ayat-ayat penyair muda "revolusi" bukan untuk semangat politik beliau, tetapi bagi keupayaan mereka untuk menyusun semula bahasa.

Dalam pengertian ini, dirujuk sendiri Octavio Paz kata berwawasan menjadi antara penulis pertama yang berminat dalam topik-topik sastera pascamodenisme sebagai watak: kritikan terhadap bahasa, peranan masyarakat massa, penolakan oleh kemajuan (terhadap teori moden) atau gabungan genre.

Dari perspektif renovasi ini penulis disarankan untuk membaca karya-karya berikut yang berikut:

Kerja-kerja terpilih Octavio Paz

1- Bulan liar

Di bawah meterai rumah penerbitan Fábula, Octavio Paz menerbitkan koleksi puisi pertamanya pada tahun 1933 dengan hanya berusia 18 tahun, tahun yang sama di mana dia menubuhkan majalah Cuadernos del Valle de México. 

Dalam ayat-ayat remaja yang pertama, penulis sudah dapat meneka aspeknya sebagai penulis romantis. Sebagai rasa ingin tahu Bulan liar hanya terdiri daripada tujuh puisi yang terbahagi kepada empat puluh halaman yang berurusan dengan cinta, puisi dan wanita.

Sebagai rasa ingin tahu, puisi-puisi itu kurang diketahui pada masa itu disebabkan oleh jumlah salinan yang rendah dan kekurangan penampilan di dalam akhbar.

2- Mereka tidak akan lulus!

Buku ini adalah tindak balas yang kukuh oleh penulis terhadap tentera republikan Sepanyol semasa peperangan. Pada tahun 1936, penerbit Mexico Simbad menerbit puisi tunggal dalam bentuk buku kecil berjudul: Mereka tidak akan lulus!, yang mengimbau teriakan perjuangan yang dipimpin oleh para pengikut pasukan demokratik untuk mempertahankan Madrid sebelum tentera diktator masa depan Francisco Franco.

Selepas kejayaan buku ini, Octavio Paz telah dijemput oleh pasukan republikan ke Kongres Antarabangsa Antiparasisi Kedua Intelektual Sepanyol. Dengan koleksi ini, penyair itu bukan sahaja diiktiraf di kedua-dua kolam, oleh pengarang seperti Rafael Alberti, Vicente Huidobro atau Antonio Machado tetapi juga mula menubuhkan dirinya sebagai penyair universal besar kesusasteraan Mexico abad kedua puluh.

3- Di bawah bayangan anda yang jelas dan sajak lain mengenai Sepanyol

Setahun kemudian, dan dalam hubungan politik yang dekat dengan penulis dengan ibu negara, puisinya Mereka tidak akan lulus! ia diterbitkan semula oleh penulis Manuel Altolaguirre pada tahun 1937 di bawah antologi puisi yang dipanggil Di bawah bayangan anda yang jelas dan sajak lain mengenai Sepanyol.

Yang penulis esei Bahasa Sepanyol Juan Gil-Albert memuji inisiatif Octavio Paz menulis bagaimana ayat-ayat penulis Mexico tidak nyata dalam apa-apa cara menjadi kebimbangan palsu atau mengabaikan untuk keadaan kritikal tentera Republikan.

4- Antara batu dan bunga

Kali ini, bukannya melangkaui sempadannya, Octavio Paz mengarahkan pandangannya ke arah ufuk Mesoamerika yang paling nenek moyang. Dengan cara ini, ia menerbitkan Antara batu dan bunga, dalam menjalankan analisis dan refleksi evolusi keturunan orang Aztec.

Pada masa ini, buku ini dianggap salah satu puisi pertama yang terdiri daripada empat bahagian yang jelas ditakrifkan dari segi empat unsur semula jadi utama: batu, bumi, air dan cahaya.

Dua yang pertama merujuk kepada rujukan sosial dan ekonomi tamadun Mesoamerika, yang ketiga memberi tumpuan kepada tokoh petani dan keempat akibat akibat pengenaan budaya yang sistem kapitalis telah ada pada orang ini.

Buku ini dipengaruhi oleh perjalanan yang Octavio Paz akan mulai lagi ke Amerika Syarikat pada tahun 1943 berkat pemberian biasiswa Yayasan Guggenheim yang dia dapat berhubungan dengan puisi Bahasa Inggeris dan Amerika.

Dalam baris ini, hubungan dengan penyair seperti Walt Whitman, Ezra Pound, Wallace Stevens atau T.S. Elliot akan menandakan sebelum dan selepas gayanya. penulis puisi akan dibebaskan dari ikatan lama puisi Mexico untuk memperkenalkan elemen baru penggunaan estetik dan lirik pascamoden ayat percuma, detail sejarah bahasa sehari-hari sehari-hari atau kombinasi dialog dengan imej tradisional kuat.

5- labirin kesepian

Pada akhir tahun 1945 penyair Mexico berarak ke Paris untuk menjadi sebahagian daripada perkhidmatan diplomatik Mexico, kedudukannya yang akan menduduki selama 23 tahun hidupnya. Ibukota Perancis bukan sahaja memberi peluang kepada penulis untuk berhubung dengan surrealisme André Breton, tetapi juga perubahan budaya yang dipengaruhi di semua peringkat.

Sebagai tambahan kepada watak puisi yang kuat, Octavio Paz diiktiraf atas pelbagai esei yang ditulisnya Labirin kesepian, diedit oleh majalah berpengaruh Notebook Amerika pada tahun 1950.

Labirin kesepian adalah buku tajuk untuk historiografi Mexico sejak di dalamnya Octavio Paz memberi tumpuan untuk membuat introspeksi psikologi subjek Mexico, mencari identitinya sepanjang evolusi sejarah.

Buku itu diterbitkan semula pada lewat enam puluhan hanya apabila ia mula dikenali oleh pembaca. Kejayaan seterusnya adalah sedemikian rupa sehingga sekarang ini adalah sebahagian dari khayalan kolektif Mexico, sebagai kerja penting dalam program pendidikan kolej dan pusat pra-universiti negara.

- Eagle atau matahari?

Diterbitkan pada tahun 1951, Eagle atau matahari? ia adalah satu laluan pengetahuan mistik yang membawa penulis untuk mencari dirinya melalui tiga bahagian yang menyusun buku yang ditulis dalam prosa dan puisi. Bersama beliau, geniusnya sebagai seorang penyair disahkan dan dia menunjukkan pengaruh dalam gaya Rafael Alberti atau Jorge Guillén.

Bahagian pertama, berhak Buruh paksa, Ia ditandai dengan sifat pembelajarannya. Di dalamnya dia cuba mencari peranan kata-kata dan membersihkan semua kejahatan dan kejahatan untuk mencapai kesucian puitis.

Seterusnya, penulis memperkenalkan Berpindah pasir, dilakukan dibantu oleh satu siri cerita prosa pendek untuk keluar dari mereka dan dengan itu mencapai kecemerlangan yang membawa kepada bahagian ketiga dan terakhir yang bertajuk sebagai nama buku, ini adalah, Eagle atau matahari?

Anak perempuan Rapaccini

Pada tahun 1956 beliau telah menerbitkan di Malaysia Majalah Kesusasteraan Mexico, yang akan menjadi satu-satunya penyair dengan tajuk Anak perempuan Rapaccini. Potongan ini terdiri daripada satu perbuatan dan berdasarkan cerita oleh Nathaniel Hawthorne Amerika. Ia diwakili pada tahun yang sama di bawah arahan Héctor Mendoza di Teatro del Caballito de México.

Versi Octavio Paz adalah drama yang dibaca semula ke panggung dengan isyarat fabel di mana setiap watak ternyata menjadi alegori perasaan manusia. Kerja-kerja ini penuh dengan nuansa surealis yang cuba mengungkap hubungan antara cinta, kehidupan dan kematian.

- The bow dan lyre

Sebagai penyair, Octavio Paz bermeditasi pada esai 1956 tentang puisi dan unsur-unsur yang mengarangnya supaya ia memperoleh makna seperti irama, bahasa atau imej. Sebaliknya, penulis membuat sebutan khusus untuk merawat puisi dan prosa dan kuasa mendedahkan yang diilhami oleh jalan kreatif.

Secara umum, Tunduk dan lirik disusun sebagai esei yang matang di mana penulis dapat menjawab soalan yang akan menyusahkannya dari masa remaja: fenomena puitis. Dan yang mana dia akan merujuk untuk kali pertama dalam teks yang diterbitkan, sebagai anteroom, dalam jumlah lima majalah Anak yang hilang dengan tajuk itu Puisi di bawah kesendirian dan puisi persekutuan. 

Secara umum, Tunduk dan lirik Ia adalah sebahagian daripada kerjaya asas karangan penulis dan akan membiarkan apa yang akan menjadi pemikiran estetik tentang Hadiah Nobel masa depan. Terima kasih kepada sekeping ini, penulis memenangi anugerah Xavier Villaurrutia di Mexico, pengiktirafan tertinggi negara khususnya.

9 - Pohon elm

Selepas menulis Tunduk dan lirik, Octavio Paz menerbitkan buku ini pada tahun 1957 sebagai seorang esei. Dalam kes ini penulis melihat bahagian pertama untuk speakers Mexico beliau, menjalankan kajian mengenai puisi Mexico melalui mata penulis Juana Inés de la Cruz dan penyair Juan José Tablada dan José Gorostiza.

Di bahagian kedua, mungkin lebih beragam, penulis membuat pencerobohan ke dalam kesusasteraan dan seni dan puisi Jepun yang sangat menarik perhatiannya. Sebaliknya, dia berani dengan kritikan filem yang menunjukkan minat dalam pameran surrealist Luis Buñuel di layar besar. Buku ini juga termasuk pencerobohan penulis dalam kewartawanan sastera.

10- Batu matahari

Bukti ketepatan dan penjagaan puitis penulis ini Batu matahari, 1957 puisi terdiri daripada 584 endecasílabos (ayat-ayat 11 suku kata) yang diterbitkan dalam koleksi Tabung Kebudayaan Ekonomi Tezontle yang.

Dalam puisi puitis mengambil perjalanan di 584 ayat melalui badan kekasih yang lain, sama seperti Venus memulakan perjalanan ke arah matahari di 484 hari. Konjungsi antara puisi dan kelemahan manusia dilakukan melalui sejumlah besar imej yang merujuk kepada alam semula jadi dan peralihan waktunya.

cukup aneh, puisi itu berakhir kerana ia bermula, sentiasa mengingati kitar hidup yang termasuk permulaan dan berakhir: "[...] perjalanan selekoh sungai, ke hadapan, belakang, dia pergi bulat dan sentiasa tiba".

11 - Musim yang ganas

Kembali ke Mexico dari luar negara, Octavio Paz SEES yang diterbitkan pada tahun 1958, musim ganas, sebuah buku yang disenaraikan sebagai salah satu puisi yang paling berpengaruh penyair pada masa yang untuk kekayaan kreatif dan melepaskan beliau merasakan dengan penyair Mexico yang masih pertaruhan dengan cara yang lama.

Selepas kembali ke tanah air, penulis menjadi salah satu daripada atlet paling besar perubahan budaya dijumpai di dalam sekumpulan penulis muda yang di antaranya adalah Carlos Fuentes, sebuah angkatan pertempuran di Mexico untuk memperbaharui kehidupan seni dan sastera.

Dalam koleksi puisi intim ini adalah lagu di penghujung belia penulisan. Ia menyerlahkan puisi seperti Pujian di antara runtuhan, Batu matahari, Sumber o Mutra, yang terakhirditulis semasa dia tinggal di India sebagai duta. Ayat-ayat di dalam buku ini penuh dengan pertemuan rohani yang hidup dalam perjalanannya sebelum ke Jepun, di mana hubungannya dengan Timur mula berkembang.

Masuknya hubungan dengan bentuk puisi Jepun sebagai puisi haiku membantunya untuk menjimatkan bahasa puisinya untuk mengatakan dalam beberapa perkataan sebagai emosi yang sengit. Pada masa yang sama menggabungkannya dengan idea ayat yang belum selesai, sesuatu yang tidak dapat difikirkan pada waktu itu untuk tradisi Sepanyol.

12- Kebebasan bersuara

Judul karya ini merujuk kepada konsepsi kebebasan paradoks, yang mesti dibatasi oleh sesuatu, dengan cara yang sama dengan puisi yang dikuasai oleh bahasa.

Antologi puisi ini diterbitkan semula pada tahun 1960 termasuk puisi yang disebutkan di atas Batu matahari dan puisi Octavio Paz yang ditulis antara tahun 1935 dan 1957. Ia adalah salah satu antologi terkenal pertama penulis dan dianggap sebagai salah satu karya paling penting dalam bahasa Sepanyol pada abad ke-20 untuk watak yang memukau. Versi pertama buku itu ditulis sebagai bukti dengan nama Masih pada tahun 1942 untuk akhirnya diterbitkan pada tahun 1949.

Dalam baris ini, puisi Kebebasan bersuara dia adalah saksi terbuka zamannya sejak di dalamnya seseorang dapat mengesan jejak arus dan gerakan artistik dan sastera seperti surrealisme. Sebagai satu ciri untuk menyerlahkan, buku itu diletakkan sebagai penerbitan pelopor dalam ayunan yang sama.

Di dalamnya, parameter baru puisi Latin Amerika kontemporari boleh didapati. Malah, dalam salah satu puisi yang termasuk, Pujian di antara runtuhan, Simultaneisme timbul, bentuk seni baru yang dihasilkan oleh penulis.

Untuk para penulis dan sarjana Mexico yang menonjol dari Alberto Ruy Sánchez, karya ini merupakan formulasi yang matang dari Octavio Paz bersama-sama dengan Labirin kesepian dan Eagle atau matahari? di pentasnya sebagai seorang penulis pada lewat empat puluhan.

13- Seluruh angin

Ia perlu membuat rehat dalam senarai ini untuk membuat nota ringkas kepada Angin keseluruhan, salah satu puisi terpanjang dan paling simbol dari Octavio Paz, yang mendedikasikan kepada apa yang akan menjadi cinta agungnya sehingga hari kematiannya, Marie Jose Tramini.

Ia berkata penulis Mexico datang pada tahun 1962 di majlis diplomatik di sebuah rumah di New Delhi di mana beliau bertemu Marie Jose Tramini isteri kemudian penasihat politik di Kedutaan Perancis, oleh sekumpulan politik dan suaminya semasa perbualan taman.

Cintanya sedemikian rupa sehingga tidak lama lagi dia akan menulis puisi ini dibungkus oleh atmosfer Buddha yang dia menghadiri sebagai Duta Besar India, Pakistan dan Afghanistan. Dalam puisi sembilan bait kalimat berikut, elemen biasa muncul dalam puisi penulis: pergerakan kitaran sentiasa cuba berjaya dalam ayat, mengadakan ruang yang berbeza yang seolah-olah menjadi satu, dalam masa yang sama.

14- Cuadrivio

Seperti namanya, ujian ini 1965 mempunyai quartering dalam fungsi penyair yang berkaitan: Ruben Dario, Ramon Lopez, Fernando Pessoa dan Luis Cernuda, yang dijalankan sebagai penulis Mexico , pecah sehubungan dengan puisi zamannya.

Cuadrivio ia adalah pertaruhan yang menarik ke arah pemecahan puisi moden. Soalan yang cuba diterokai oleh Octavio Paz dalam pengertiannya terhadap surrealisme artistik dan sastera pada masa ini.

Sebagai penulis revolusioner, bukan sahaja dalam politik tetapi juga puisi, Octavio Paz merasakan sebahagian daripada tradisi pecah yang mana pengarang ini tergolong. Malah, penyair menekankan pada prolog Cuadrivio idea berikut: "Ini adalah tradisi puisi moden kita. [...] pergerakan yang dimulakan pada akhir abad yang lalu oleh ahli-ahli moden Sepanyol-Amerika yang pertama dan masih belum selesai ".

15 - Puisi dalam gerakan: Mexico 1915-1966

Diterbitkan pada tahun 1966, antologi penulis puitis ini, walaupun tidak berpura-pura menjadi satu, telah diterbitkan sehingga 30 kali. Matlamat kerja ini adalah semata-mata estetika kerana ia termasuk pengarang muda yang bertaruh terhadap puisi avant-garde, termasuk Octavio Paz.

Menurut pengkritik, buku itu mengubah cara membaca lirik di Mexico. Ia juga merangkumi topik yang penting untuk memahami budaya Mexico dari tahun 1965 hingga 1970.

16- Claude-Lévi-Strauss atau perayaan baru Aesop 

Teori-teori antropologi melancarkan beberapa karya yang paling penting dalam Octavio Paz, seperti Labirin kesepian, di mana penyair melihat, antara isu-isu lain, untuk membongkar beberapa mitos negara Mexico.

Konteks buku ini diletakkan di bawah Paris pada tahun 1960-an, di mana semuanya mulai berputar di sekeliling ide tentang kod tanda yang perlu diuraikan; struktur.

Dalam penghormatan kepada bapa teori ini penyair itu menulis esei Claude-Lévi-Strauss atau pesta baru Aesop pada tahun 1969 untuk menghormati penemuan ahli etnologi Perancis yang merupakan visioner untuk Octavio Paz. Buku ini merupakan dialog terbuka antara penyair Mexico dan teori antropologi kontemporinya.

Dalam baris ini, Octavio Paz menulis karya sebagai Tanda-tanda putaran (1965), Persekitaran dan kecenderungan (1969), Tanda dan doodle itu (1973) dan Tatabahasa mono (1974).

17- Putih

Pada tahun 1967, ia memberi kesan Putih cahaya halo eksperimen puisi dan kreativiti yang telah memancar selama bertahun-tahun dalam penulis. Puisi yang dicetak dalam edisi khas yang memenuhi kualiti kandungan yang luar biasa, adalah eksponen pembaharuan puitis.

Seperti yang dijelaskan oleh penulis Alberto Ruy Sánchez, teks itu terdiri daripada lembaran yang sedikit demi sedikit "diperpanjang dan apabila ia dibentangkan, dalam cara tertentu, menghasilkan teks kerana ruang itu sendiri menjadi teks. Ideanya ialah membaca ia menjadi ritual, perjalanan dengan kemungkinan berlainan [...] ". Sebagai rasa ingin tahu, puisi itu boleh dibaca sehingga enam kombinasi bacaan yang berbeza.

Sekeping ini adalah contoh bagaimana, dari mana-mana, terdapat kemungkinan penciptaan dan kebebasan yang tidak terhingga. Semua kewujudan boleh didapati dari halaman kosong.

18- Bukit bukit timur 

Pengalaman perjalanan penulis Mexico melalui India meninggalkan ayat-ayatnya yang lebih lama di mana ia menceritakan tentang subjek seperti cinta. Terutama yang dituai semasa tinggal kedua di negara Asia selama enam tahun.

Dalam baris ini, ia diterbitkan Lereng timur pada tahun 1969 di bawah tugas pengarang Joaquin Mortiz, koleksi puisi yang ditulis antara tahun 1962 dan 1968 dan menunjukkan perubahan yang besar berlaku pada tahap erotik penulis puisi. Ayat-ayat dalam buku puisi ini menonjol untuk bahasa mudah mereka, keaslian imej dan eksotikisme di Timur.

19- Topoemas

Jalan masuk penyelidikan puisi ke dalam bentuk-bentuk baru tetap dalam garis lurus dengan edisi dalam Majalah Universiti Mexico dari enam puisi dengan gelaran Topoemas pada tahun 1968. Topoema merujuk kepada ayat-ayat di mana nilai kata-kata menduduki nilai semantik.

Enam puisi ditujukan kepada rakan-rakan yang berbeza dan personaliti dari bulatan Octavio Paz dan melalui mereka penyair mengalami calligrams gaya Apollinaire. Bacaannya adalah secara visual, berdasarkan parameter puisi konkrit dan menguatkan sifat pembaca dan tafsir pembaca.

20 - cakera Visual

Eksperimen sebelumnya Putih dan Topoemas mencapai puncaknya dengan Cakera visual, yang diterbitkan pada tahun 1969 oleh tangan pelukis Vicente Rojo yang bertanggungjawab atas kesedaran seni kerja tersebut.

Dalam kepingan ini Octavio Paz terus bertaruh pada puisi surealis dan watak konkrit puisi sebelumnya Topoemas dan Putih. Agak menghairankan, kerja terdiri daripada empat cakera direka oleh Vicente Rojo, dan membaca nonlinearly membolehkan menjadikan mereka membawa kepada serpihan baru puisi.

Edisi ini adalah pertaruhan untuk meniru pembaca untuk bermain dengan kerja dan untuk menyedarkan sejenis gaya puisi yang akan bermula Octavio Paz: puisi bergerak.

21- Penampilan bogel: karya Marcel Duchamp

Antara tokoh lain yang Octavio Paz menunjukkan kekaguman adalah pelukis surrealist Marcel Duchamp. Kepentingannya sedemikian rupa sehingga pada tahun 1973 penyair Mexico menerbitkan esei tersebut Penampilan bogel: karya Marchel Duchamp untuk memuji sikap ironis artis dan mengenali kepingan-kepingan yang paling penting, siap-gila, kerja-kerja utama abad ke-20.

Walau bagaimanapun, adalah penting untuk mengetahui bahawa walaupun penyair mengekalkan hubungan rapat dengan pesaing maksimum Surrealisme yang baru, gaya kesusasteraannya tidak diletakkan di bawah parameter pergerakan yang berkembang pesat.

Sumbangan Octavio Paz kepada surrealisme adalah tangen dan intelektual, dengan membaca secara mendalam karya-karya pengarang utamanya dan mengakui gerakan itu sebagai sedikit pengarang sejagat sehingga.

22 - Sor Juana Ines de la Cruz atau perangkap iman

Esai ini adalah analisis kehidupan penyair Sepanyol Sor Juana Ines de la Cruz yang dibentangkan di Universiti Autonomi Madrid pada tahun 1982. Ia terdiri daripada tiga bahagian, yang cuba membuat, di latar belakang, potret historiografi jajahan Spanyol semasa mahkamah virreinal.

Octavio Paz menulis buku ini yang terpesona oleh keperibadian biarawati intelektual yang ingin menyerahkan diri kepada kehidupan gerejawi untuk mengakses ilmu pengetahuan, yang diperuntukkan pada masa itu untuk kekuatan lelaki dan sebelum itu ia harus menghadapi.

Bagi penyair, Sor Juana adalah penyair terakhir barok Spanyol, yang merupakan penglihatan puisi moden, sebuah idea yang mana penulis menutup bahagian terakhir bukunya.

23- Kerja-kerja lengkap

Kerja-kerja ini mengumpulkan dalam satu kompendium tunggal pengeluaran penulis dari 1935 hingga 1998. Ia terdiri daripada dua bahagian, yang pertama cuba untuk menggabungkan puisi dan buku-buku yang paling penting sebagai Kebebasan bersuara di mana puisi yang dirujuk di atas disertakan: Batu matahari.

Dalam jilid kedua, percubaan dibuat untuk mendekati karya Octavio Paz sebagai penerjemah penyair dari seluruh dunia. Dengan ini Kerja lengkap, ayat pengarang dari prolognya apa yang akan menjadi intipati karyanya: untuk menukar "puisi menjadi alam kedua".

Rujukan

1. Adolfo Castañón (2014): Transit oleh Octavio Paz (puisi, nota, esei). Sekolah Mexico. Mexico, D.F.
2. Alberto Ruiy Sánchez (1990): Pengenalan kepada Octavio Paz. Editorial Joaquín Mortiz. Mexico.
3. Alfredo A. Roggiano (1979): Octavio Paz, ms. 57. Editorial Fundamentos, Madrid
4. Anthony Stanton: Puisi Octavio Paz semasa Perang Saudara di Sepanyol, diekstrak daricvc.cervantes.es.
5. Daniela Chazarreta: Antara batu dan bunga: landskap, alam semula jadi dan budaya di Octavio Paz, diekstrak dari critica.cl.
6. Elena Poniatowska (1998): Octavio Paz Kata-kata pokok itul. Lumen, Barcelona.
7. José Francisco Conde: Octavio Paz: Eagle atau matahari? Dikutip dari uam.mx.
8. Luisa M. Perdigó (1975): Estetika Octavio Paz. Nova Scholar Collection Madrid,
9. Yvon Grenier (2004): Dari seni ke politik. Octavio Paz dan mencari kebebasan. Fondo de Cultura Económico, Mexico, D. F.