Sejarah Puisi Kontemporari, Ciri, Pengarang dan Kerja



The puisi kontemporari adalah yang dicipta dalam dekad sejarah yang lalu. Sesetengah pakar meletakkan permulaan mereka kira-kira 100 tahun yang lalu, sementara yang paling diletakkan sebagai titik permulaan akhir Perang Dunia II, lebih kurang dari tahun 1950.

Apa yang dipersetujui semua adalah bahawa ia mengambil pengaruh tertentu dari pelopor yang berbeza yang menandakan puisi dan seni secara umum sejak awal abad kedua puluh. Sama ada untuk melepaskan diri dari ini atau dengan mengumpul sebahagian daripada kandungan dan bentuk mereka, hubungan dengan gerakan avant-garde ini diterima secara meluas.

Puisi adalah sebahagian daripada sastera, dengan asal-usul yang kembali kepada penggunaan muzik dan perkataan untuk menceritakan kisah. Ia dicirikan dengan menggunakan siri sumber sastera untuk memberikan rawatan yang lebih banyak kepada apa yang diriwayatkan.

Metrik, irama atau sajak adalah sebahagian daripada unsur-unsur yang mengurniakan manifestasi seni ini dengan sebuah musikaliti yang tidak mempunyai kesusasteraan prosa.

The avant-garde yang terkenal dan banyak penyair kontemporari, memecahkan banyak kali peraturan-peraturan gaya puisi, rehat ini menjadi sebahagian asas dari ciptaan mereka.

Indeks

  • 1 Sejarah puisi kontemporari
    • 1.1 Latar Belakang
    • 1.2 Asal
    • 1.3 Tahun 60
    • 1.4 Cuti terbaru dan gaya
  • 2 Ciri-ciri utama
    • 2.1 Struktur
    • 2.2 Metrik 
    • 2.3 Rhymes
    • 2.4 Penangkapan oleh format lain
  • 3 Penulis yang ditonjolkan dan karya mereka
    • 3.1 Octavio Paz
    • 3.2 Pablo Neruda
    • 3.3 Jorge Luis Borges
    • 3.4 Gabriel Zaid
    • 3.5 Dámaso Alonso
  • 4 Rujukan

Sejarah puisi kontemporari

Latar Belakang

Sebelum apa yang dipanggil puisi kontemporari muncul, terdapat beberapa gerakan avant-garde yang memecahkan dengan penulisan yang telah dilakukan hingga masa.

Pembaharuan ini, dalam bentuk gaya dan dalam kandungan, mempunyai pengaruh yang besar terhadap pengarang kontemporari.

Antara arus ini adalah Kubisme, Surrealisme dan Ekspresionisme, masing-masing dengan kekhasannya, tetapi bersatu dalam mencari bahasa seni baru

Asal usul

Walaupun terdapat perbezaan serantau, separuh kedua abad ke-20 muncul sebagai periode di mana puisi ini bermula.

Tahun-tahun selepas Perang Dunia Kedua ditandai dengan akibat yang tragis, dan seni juga memberi respons kepada konteks ini.

Oleh itu, puisi pada tahun-tahun awal ini memperoleh tema eksistensi, memberi keutamaan kepada rasa kekosongan dan memikirkan bahawa kehidupan tidak masuk akal.

Bagi para penulis, ramai ulama menganggap bahawa ia adalah modernist Rubén Darío yang bertindak sebagai perbatasan terhadap puisi kontemporari, memandangkan perubahan yang diperkenalkannya berkenaan dengan apa yang telah dilakukan pada abad ke-19.

Begitu juga, Vicente Huidobro Chile adalah rujukan lain untuk menunjukkan kedatangan zaman kontemporari seni ini.

1960-an

Selepas 50-an tema puisi kontemporari berubah dengan kemunculan penulis baru dan kekerapan konflik global.

Sebahagian daripada penulis mula menulis puisi sosial yang komited. Antaranya, Gabriel Celaya dan Blas de Otero menonjol.

Sementara itu terdapat satu lagi arus yang cuba menulis tentang manusia, mengenai kebimbangan dan nilai mereka, tetapi tanpa apa-apa jenis hubungan dengan politik.

Cuti terbaru dan gaya

Sudah dalam tahap ketiga, dekat dengan abad yang baru, muncul sekumpulan penulis yang dipanggil "terbaru".

Pengarang-penulis ini cukup dekat dengan Surrealisme dan, walaupun temanya sangat menumpukan kepada manusia, bentuk-bentuk itu benar-benar mengganggu, dengan pengabaian norma-norma yang telah mencirikan puisi selama berabad-abad..

Ciri-ciri utama

Bagi tema, puisi kontemporari agak eklektik, kerana ia menyentuh semua kemungkinan masalah.

Jelas sekali, terdapat banyak perbezaan bergantung kepada penulis, tetapi biasanya perubahan tertentu yang menentukan kesusasteraan ini ditandakan.

Struktur

Salah satu aspek di mana perubahan puisi jenis ini dalam struktur gaya. Seperti halnya aspek-aspek lain, kebebasan mutlak artis dikenakan.

Walaupun secara tradisinya struktur dalaman yang sangat rasional dihormati, sezaman mula bereksperimen.

Dengan cara ini, masa bercampur dengan bebas, tidak perlu untuk mengekalkan susunan kronologi apa yang berkaitan.

Segala-galanya terserah kepada imaginasi penulis, walaupun memang benar ini menyebabkan pembaca lebih sukar dalam memahami teks.

Kebebasan itu tidak bermakna puisi kontemporari tidak memberi kepentingan untuk membentuk; Sebaliknya, kekurangan koheren yang jelas ini bertujuan untuk mencapai kesan kepada pembaca.

Metrik 

Satu lagi aspek di mana klasikisme ditinggalkan adalah dalam metrik. Puisi tradisional mengekalkan kod yang menandakan meter setiap ayat. Ia adalah salah satu cara untuk membezakan antara satu jenis puisi atau yang lain.

Yang kontemporer meninggalkan semua aturan dalam aspek ini. Ayat-ayat ini tidak mengekalkan ketegaran dalam panjangnya, ataupun bilangan suku kata.

Ia adalah setiap pengarang yang memutuskan bagaimana setiap ayat akan menjadi, kehilangan pembahagian lama antara, contohnya, alexandrines atau hendecasyllables, yang membantu untuk mengenal pasti jenis puisi pembaca dalam.

Rhymes

Dengan rajahnya sama persis dengan struktur dan metrik. Walaupun telah menjadi salah satu unsur puisi tersendiri selama berabad-abad, penulis kontemporari tidak lagi merasa terpaksa hadir.

Dengan cara ini, dalam banyak kes ayat-ayat yang dihasilkan tidak mempunyai apa-apa jenis sajak dan, apabila mereka melakukannya, mereka tidak menghormati peraturan-peraturan lama tentang perkara-perkara ini.

Penekanan oleh format lain

Dilahirkan dalam era di mana terdapat beberapa media dan media seni yang berbeza, para penyair semasa ini menunjukkan minat yang besar dalam hal ini.

Terdapat perbezaan bergantung pada masa, tetapi ini adalah sesuatu yang mereka mengekalkan sebagai ciri umum.

Dari komik atau televisyen ke teknologi maklumat baru, mereka adalah sebahagian daripada tema mereka, atau bahkan digunakan sebagai platform untuk mencipta karya multimedia baru.

Pengarang yang ditonjolkan dan karya mereka

Terdapat banyak penyair yang boleh dimasukkan di bawah label sezaman. Untuk menamakan beberapa daripada mereka, perkara berikut dapat diserlahkan:

Octavio Paz

Hadiah Mexico dan Nobel untuk Sastera.

Kerja-kerja pilihan: Pokok di dalam, Past clear, Salamander, Sun stone.

Pablo Neruda

Chile dan salah satu penyair sejarah Amerika Latin yang besar.

Kerja-kerja pilihan: Lagu am, Ayat kapten, Estravagario.

Jorge Luis Borges

Argentina Salah satu yang paling berpengaruh di kalangan penyair kontemporari.

Kerja-kerja pilihan: Pembuat, Untuk enam rentetan, Dalam pujian bayangan.

Gabriel Zaid

Dilahirkan di Mexico dan bekerja dengan semua modaliti.

Kerja-kerja pilihan: Penjejakan, Lapangan Nudist, Amalan Maut.

Dámaso Alonso

Sepanyol, pengarang Kanak-kanak murka, kerja puncak.

Kerja-kerja pilihan: Kanak-kanak murka, berita gelap, manusia dan Tuhan.

Rujukan

  1. Rulfo, Griselda. Ciri-ciri puisi kontemporari. Diperolehi daripada sociedadvenezolana.ning.com
  2. Cervantes Maya. Puisi Sepanyol kontemporari. Diperolehi daripada cervantesvirtual.com
  3. Hess, Gary R. Ciri-ciri puisi kontemporari. Diperolehi daripada brightdreamsjournal.com
  4. Jurulatih, Terry. Puisi Kontemporari: Kembali pada Hari. Pulih dari books.google.es
  5. Williamson, Alan Bacher. Puisi Pengenalan dan Kontemporari. Pulih dari books.google.es
  6. Noel-Tod. Jeremy Makna puisi moden. Diambil dari telegraph.co.uk
  7. Clark, Kevin. Masa, Kisah, dan Lyric dalam Puisi Kontemporari. Diperolehi daripada thegeorgiareview.com